Veredicto final
El tercer disco del cuarteto de Los Ángeles cambia el tono de descubrimiento de sus comienzos por doce canciones sobre agotamiento y fuga, con «Helado de Limón» sosteniendo de nuevo el gesto de cantar en español. La dirección es clara y el arco cierra sin cerrarse; a cambio, el tramo central se vuelve previsible cuando el tema de la salida se repite demasiado. Un disco que demuestra que hay obra y no solo racha, aunque deja pendiente qué banda quieren ser después.
El problema del tercer disco de una banda que empezó siendo un fenómeno viral: probar que la propuesta sobrevive a la novedad.
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Por Abe Saca — 29 de agosto de 2026
El tercer disco llega dos años después de No Obligation y el debut viral de 2022
«GOTTA GET OUT» es el tercer álbum de The Linda Lindas, editado por Reprise Records en 2026, un disco que ordena doce canciones alrededor de la salida y el corte antes que de la celebración adolescente; obtiene 7 puntos en una escala de diez. La cifra de doce cortes importa por dónde deja parada a la banda. Growing Up (2022) llegó cuando el video que las hizo conocidas todavía definía la conversación; No Obligation (2024) fue la primera prueba de catálogo, la de un grupo que ya no era una anécdota de biblioteca pública. Este álbum enfrenta un problema distinto y más difícil: el tercer disco es donde una banda demuestra si tiene una obra o una racha. El título mismo, la voluntad de irse, marca la decisión de un grupo que crece hacia afuera en vez de repetir la fórmula que lo hizo conocido.
Doce cortes, cuatro más que los ocho de No Obligation
Sin cobertura previa ni créditos de producción confirmados, conviene decir lo que el catálogo sí permite decir. Este es el segundo trabajo de The Linda Lindas para Reprise Records, después de No Obligation (2024), y el tercero de una discografía que empezó en 2022. Son doce cortes, cuatro más que los ocho de No Obligation, y esa aritmética es el dato más concreto que hay sobre la mesa: la banda se dio más espacio del que se había dado antes.
El tracklist repite un gesto que ya aparecía en No Obligation, el de sostener una canción íntegra en español dentro de un disco cantado sobre todo en inglés. «Helado de Limón» ocupa ese lugar acá, tercera en la secuencia. Es la clase de decisión de repertorio que un cuarteto de Los Ángeles con integrantes de ascendencia latina viene tomando de manera deliberada desde el principio, y su presencia temprana en el orden dice que no es una rareza escondida al final.
Cuatro títulos arman una cadena sobre agotamiento y fuga
El eje temático está escrito en el título y se ramifica por toda la secuencia. «Gotta Get Out», «Burning Out», «Nothing Left» y «Break» arman una cadena de agotamiento y fuga que reemplaza el tono de descubrimiento de los discos anteriores por algo más gastado, más cercano a querer irse que a llegar. La banda que cantaba sobre crecer ahora canta sobre lo que crecer desgasta.
Contra esa corriente empujan los títulos que dudan de sí mismos. «I Could Be Wrong» y «Everybody Told Me» ponen en escena a alguien que revisa sus propias certezas, y «Okay» funciona como una tregua tardía antes del cierre. El recorrido va del portazo inicial a una resignación negociada, y «See You Next Time» lo despide con una promesa que suena tanto a alivio como a amenaza. Es una escritura que gana en dirección lo que a veces le falta en sorpresa: se sabe adónde va el disco desde el primer verso del primer título.
Canciones clave
«Gotta Get Out» — Que la banda le dé su nombre al disco y la ponga a abrir no es casualidad: es la declaración de intenciones de un grupo que decidió que este trabajo trata sobre irse. Como primer corte fija el tema que las once canciones siguientes van a rodear, y por eso carga con el peso de justificar el giro entero. Si el disco se sostiene, se sostiene sobre lo que promete al abrir.
«Helado de Limón» — Es la prueba de que el español no es un adorno ocasional sino una decisión de repertorio que The Linda Lindas repiten disco a disco. Ubicada tercera, entra antes de que el álbum termine de instalar su tono en inglés, lo que la vuelve una interrupción temprana y no un cierre exótico. Su lugar en la secuencia dice más sobre las prioridades de la banda que cualquier declaración.
«See You Next Time» — El cierre resuelve el arco que abre el tema que da nombre al disco: del impulso de escapar a una despedida que deja la puerta entornada. El título elegido para terminar un disco sobre irse promete un regreso, y esa contradicción es la parte más interesante de la escritura. Cierra el recorrido sin cerrarlo del todo, que es exactamente lo que un tercer disco necesita hacer con su propio final.
«See You Next Time» cierra un disco sobre irse prometiendo un regreso
Este álbum es el disco donde The Linda Lindas dejan de ser una banda joven prometedora para volverse una banda con obra en construcción, y el paso no es indoloro. La cadena de canciones sobre agotamiento le da una dirección clara, pero también lo vuelve más previsible que sus antecesores: cuando el tema es siempre la salida, algunos cortes del tramo central se parecen demasiado entre sí antes de que «Okay» ofrezca una variación.
Con doce canciones y una idea firme, el disco resuelve el problema del tercer trabajo sin resolverlo del todo: prueba que hay obra, no solo racha, aunque todavía no despeja la duda sobre qué banda quieren ser cuando el tema del cansancio se agote. Es un álbum para quien siguió a The Linda Lindas desde la biblioteca y quiere ver cómo se crece a la vista de todos, con los tropiezos incluidos.
