Veredicto final
Something Beautiful marca uno de los puntos más altos en la carrera de Miley Cyrus. Es un disco que rompe estructuras y explora el dolor desde un lugar artístico, con narrativa coherente y producción ambiciosa. No busca agradar a todos, pero deja una huella duradera por su autenticidad y convicción.
🌘 Introducción
Something Beautiful es el noveno álbum de estudio de Miley Cyrus, lanzado oficialmente el 30 de mayo de 2025 a través de Columbia Records. En paralelo, el disco está acompañado por una película visual homónima, presentada el 6 de junio en el Festival de Cine de Tribeca, consolidando la visión artística de Cyrus como una experiencia sensorial y narrativa completa. Inspirada en obras como The Wall de Pink Floyd y el enfoque conceptual de artistas como Kate Bush o David Bowie, Cyrus plantea un recorrido emocional centrado en la sanación, la belleza y el caos, estructurando su obra como una especie de ritual de reconstrucción personal.
🎼 Sonido y producción
El álbum despliega una producción ambiciosa que combina pop orquestal, rock progresivo y electrónica minimalista. La artista trabajó junto a Shawn Everett, Maxx Morando, BJ Burton y Kid Harpoon, además de contar con colaboraciones puntuales de músicos como Brittany Howard, Flea (Red Hot Chili Peppers), Danielle Haim y Adam Granduciel (The War on Drugs), entre otros. La variedad instrumental es uno de los grandes aciertos: desde sintetizadores envolventes y guitarras distorsionadas hasta cuerdas y voces procesadas que refuerzan la carga dramática del álbum. A pesar de esta riqueza sonora, el disco mantiene una estética cohesionada, con transiciones suaves y paisajes emocionales que se abren paso con naturalidad.
✍️ Letras y temas
Las letras de Something Beautiful están marcadas por la introspección, la fragilidad y el deseo de transformación. Cyrus canta sobre rupturas emocionales, cicatrices que no sanan del todo, la percepción pública, la muerte simbólica y la posibilidad de renacer. El tono lírico es íntimo pero nunca ingenuo. En temas como “Easy Lover” o “Every Girl You’ve Ever Loved”, la artista se mueve entre el desapego irónico y la confesión honesta. En otros momentos, como en “Walk of Fame”, se enfrenta con claridad al peso de la fama y a las expectativas depositadas en su figura pública. El álbum plantea preguntas más que ofrecer respuestas, lo que le otorga profundidad sin caer en dramatismos innecesarios.
💿 Canciones clave
- “Prelude”
La pieza que abre el álbum es un monólogo etéreo sobre un fondo de sintetizadores, donde Cyrus introduce el concepto de belleza como algo que surge de la ruptura y la vulnerabilidad. No es una canción tradicional, sino un marco conceptual que anuncia lo que vendrá. - “End of the World”
Uno de los sencillos principales. Mezcla beats disco con melodías nostálgicas para retratar el colapso emocional como una fiesta elegante. Su letra evoca imágenes de una celebración final con tintes melancólicos. Es uno de los temas más accesibles del disco, y también uno de los más pegajosos. - “Walk of Fame” (feat. Brittany Howard)
La colaboración con Brittany Howard aporta intensidad y textura. Aquí, la crítica a la maquinaria del entretenimiento se da a través de una interpretación vocal poderosa, cargada de rabia y desilusión. La producción es cruda, con riffs de guitarra y una percusión que suena deliberadamente pesada.
🧷 Conclusión
Something Beautiful es un paso firme en la evolución artística de Miley Cyrus. Lejos de limitarse al formato pop convencional, el álbum ofrece una propuesta conceptual que se extiende al plano visual, estético y emocional. Si bien algunos momentos pueden sentirse más densos o menos inmediatos, el resultado final es un trabajo honesto, comprometido y cuidadosamente articulado. Cyrus demuestra aquí que no le interesa complacer: su objetivo es construir un discurso propio, más profundo y desafiante. Esa apuesta —arriesgada en un contexto pop dominado por fórmulas seguras— le permite consolidarse como una de las artistas más versátiles y conscientes de su generación.





