Mary in the Junkyard
Campamentos de música clásica, pubs de Brixton y un encuentro con Marina Abramović convertidos en uno de los debuts más singulares de 2026.
Hay bandas que empiezan publicando canciones y después buscan un escenario. mary in the junkyard hicieron exactamente lo contrario. Antes de grabar un solo tema, Clari Freeman-Taylor, Saya Barbaglia y David Addison acumularon más de cincuenta shows —casi veinte de ellos en The Windmill, Brixton— hasta que el circuito de salas de Londres los convirtió en una especie de secreto a voces. Su primer single, «Tuesday», no llegó sino hasta octubre de 2023, cuando la mitad de la escena ya los había visto en vivo.
Lo que sostiene al trío no es un sonido fácil de etiquetar. Freeman-Taylor canta en susurros que pueden explotar en alaridos; Barbaglia alterna entre bajo y viola con soltura de formación clásica; Addison construye ritmos que van del folk desnudo al post-punk angular. Ellos mismos lo llaman «angry weepy chaos rock», y el nombre capta bien esa tensión entre fragilidad y ruido que define cada una de sus canciones.
Su trayectoria es breve pero densa: un single revelación, un EP producido por Richard Russell (director de XL Recordings), sencillos con Craig Silvey, tres meses abriendo para Wet Leg en Norteamérica, una sesión en KEXP y una amistad con Marina Abramović nacida de un encuentro casual en Nueva York. Este perfil recorre sus tres etapas clave para entender de dónde viene el proyecto y por qué importa.
El Windmill, el yeti y el primer single
mary in the junkyard nació en 2022 cuando Freeman-Taylor consiguió una fecha en el Cavendish Arms, un pub en Stockwell, y reclutó a Barbaglia y Addison como su banda. Los tres se conocían desde la adolescencia: Freeman-Taylor y Barbaglia se habían encontrado a los catorce años en campamentos de música clásica, donde una tocaba flauta y la otra viola; Freeman-Taylor y Addison habían compartido un proyecto anterior llamado Second Thoughts en Hertfordshire.
La fórmula inicial era deliberadamente desordenada. Freeman-Taylor venía de componer folk con un ukelele barítono y de grabar demos caseros con un micrófono portátil en el bosque; Barbaglia aportaba una disciplina instrumental forjada en orquestas juveniles; Addison, un golpe seco y sin adornos. En The Windmill de Brixton encontraron su laboratorio: un escenario pequeño donde compartieron cartel con bandas como Fat Dog y Picture Parlour, puliendo un directo que combinaba riffs convulsos con pasajes casi de cámara.
«Tuesday», publicado el 3 de octubre de 2023 vía AMF Records, cristalizó todo ese trabajo previo. La canción arranca con un bajo contenido y la voz fantasmal de Freeman-Taylor para después detonar en un crescendo de percusión y distorsión. Obtuvo rotación en BBC Radio 1 y BBC 6 Music, y el video —dirigido por la propia banda, con un yeti como protagonista— estableció desde el inicio su identidad visual casera y surrealista. Para entonces, su show headline en The Windmill ya estaba agotado, un hecho notable para una banda que todavía no había publicado ni un segundo de música grabada.
This Old House, Abramović y la gira con Wet Leg
En febrero de 2024 llegó «Ghost» y en marzo «Marble Arch», sencillos que prepararon el terreno para This Old House, un EP de cuatro canciones publicado en mayo de 2024 y producido por Richard Russell. Que el fundador de XL Recordings —sello de Radiohead, Adele y The Prodigy— se involucrara con un trío que apenas tenía un single habla del impacto que generaban en vivo. El EP destila la doble naturaleza del grupo: «Ghost» explora motivos introspectivos y espectrales, mientras «Goop» y «Teeth» muestran su costado más abrasivo.
En noviembre y diciembre de 2024 publicaron dos sencillos producidos por Craig Silvey (Florence + the Machine, Rolling Stones): «This Is My California» y «Bear Walk». Este último los devolvió a sus raíces folk, con la viola de Barbaglia panoreando sobre un shuffle esquelético de Addison. En paralelo, hicieron su debut estadounidense en Nueva York, donde una anécdota marcó la mitología del grupo: durante un show mencionaron que no tenían dónde dormir, y alguien del público los invitó a quedarse. Ese alguien era Todd Eckert, cuya pareja resultó ser la artista Marina Abramović. El trío acabó tocando un concierto privado para el círculo artístico de Abramović, y un asistente les regaló un pedal de efectos que terminó siendo fundamental en dos pistas de su álbum debut.
En la primavera de 2025 tocaron en SXSW en Austin —financiadas en parte por una beca del PRS Foundation— y durante el otoño de ese año abrieron para Wet Leg en su gira Moisturizer por Norteamérica, una serie de fechas que les sirvió para probar en vivo las canciones que formarían Role Model Hermit. En septiembre de 2025 grabaron una sesión en KEXP con «Tuesday», «Midori», «Jane» y «This Is My California», cuatro canciones que muestran la amplitud de su registro en apenas media hora.
Role Model Hermit: el debut como libro de fábulas
Grabado en el verano de 2025 en Studio Orbb (Londres) con el productor Oli Bayston (Boxed In), mezclado por Ben Baptie y masterizado por Matt Colton en Metropolis, Role Model Hermit es un álbum de once canciones que funciona como un compendio de relatos oscuros. «Thou Shalt Sprout» adapta un cuento antiguo sobre un hombre que alimenta a su familia bajo amenaza de perder las manos; «Mouse» cierra el disco con una narración sobre ahogamiento y redención envuelta en cuerdas que se desbordan hasta el silencio; «Candelabra» recupera una canción que Freeman-Taylor grabó de adolescente en el bosque, al amanecer, con los pájaros como coro involuntario.
La instrumentación es el gran diferencial. Donde un grupo convencional llenaría el espacio con guitarras superpuestas, mary in the junkyard usan chelo, viola y líneas de bajo elásticas que recuerdan tanto a American Football como a Modest Mouse en su era The Moon & Antarctica. «New Muscles» —compuesta originalmente en acordeón, según la banda escrita «sobre David uniéndose a un gimnasio»— prescinde por completo de guitarras y apuesta por percusión de mano y un pulso cercano al trip-hop. «Crash Landing» abre con un armonio jadeante cuyos crujidos se dejaron sin pulir a propósito, un gesto que resume la filosofía del disco: lo imperfecto como declaración estética.
La portada, creada junto a la directora creativa Daisy Ayscough, muestra a Freeman-Taylor con prótesis faciales para parecerse al personaje de «Mouse». Es una imagen que sintetiza el proyecto: lo humano deformado por la ficción, lo familiar vuelto extraño. Las primeras reseñas hablan de uno de los debuts más logrados del año, y las comparaciones van desde Big Thief hasta Life Without Buildings, pasando por Wolf Alice y Adrianne Lenker.
«Tuesday»
Primer single · rotación en BBC Radio 1 y 6 MusicThis Old House
EP de 4 canciones · producido por Richard Russell (XL)«This Is My California» / «Bear Walk»
Sencillos · producidos por Craig SilveyRole Model Hermit
Álbum debut · 11 canciones · producido por Oli BaystonIndietheka cubre mary in the junkyard como monografía —no como noticia de lanzamiento— porque su caso ilustra un modelo de carrera cada vez más relevante: construir una audiencia desde el directo antes de publicar un solo segundo de música grabada, crecer a través de sellos independientes y giras de apoyo en lugar de algoritmos, y mantener el control creativo total (videos, portadas, escenografía, vestuario). Las tres eras se verificaron con fuentes múltiples (Wikipedia, Rolling Stone, NME, Bandcamp, Stereogum, Paste, Spectrum Culture, The Line of Best Fit, Dazed, AllMusic, Shazam, KEXP); cada dato de año, sello, productor y cronología fue cotejado contra al menos dos fuentes, y las URLs de YouTube se verificaron individualmente.
Sesión KEXP
2025 · media hora que resume su registro«Tuesday»
2023 · el crescendo que los presentóRole Model Hermit
2026 · el debut como libro de fábulas¿Quiénes son los miembros de mary in the junkyard?
El trío está formado por Clari Freeman-Taylor (voz, guitarra, chelo), Saya Barbaglia (bajo, viola, voz) y David Addison (batería). Los tres se conocieron de adolescentes: Freeman-Taylor y Barbaglia en campamentos de música clásica; Freeman-Taylor y Addison en un proyecto anterior llamado Second Thoughts, en Hertfordshire.
¿Cuál es la discografía de mary in the junkyard?
Su catálogo incluye el single «Tuesday» (octubre 2023), el EP This Old House (mayo 2024, producido por Richard Russell), los sencillos «This Is My California» y «Bear Walk» (noviembre-diciembre 2024, producidos por Craig Silvey), y el álbum debut Role Model Hermit (julio 2026, producido por Oli Bayston y mezclado por Ben Baptie). Todo publicado a través de AMF Records.
¿Qué relación tienen con Marina Abramović?
En 2024, durante un show en Nueva York, la banda mencionó en el escenario que necesitaba alojamiento. Todd Eckert, pareja de Abramović, los invitó a quedarse. Desde entonces son amigos cercanos: tocaron un concierto privado para su círculo y recibieron un pedal de efectos que influyó en las canciones «Crash Landing» y «Mouse» del álbum debut.
¿Dónde puedo ver a mary in the junkyard en vivo?
El trío tiene una gira norteamericana como cabezas de cartel programada para el otoño de 2026, además de fechas en el Reino Unido y Europa. Su sesión completa en KEXP (grabada en septiembre de 2025) está disponible en YouTube y es un excelente punto de entrada para conocer su directo.
¿A qué suenan? ¿Con qué bandas se los compara?
Ellos definen su sonido como «angry weepy chaos rock». La prensa los ha comparado con Big Thief, Adrianne Lenker, Wolf Alice, Modest Mouse, American Football y Life Without Buildings. Su particularidad está en la combinación de formación clásica (viola, chelo) con la energía del post-punk y la intimidad del folk.
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